S-a facut inginera, dar din interiorul ei tot razbatea o voce care-i cerea mai mult, pana cand a intrat intr-un magazin cu obiecte de pictura si a simtit ca asta vrea sa faca. Sa picteze. Timid, a inceput sa exploreze pictura, iar la scurta vreme de la acel moment a aparut si brandul ei, Alexa Paintings. Ea si partenerul sau, Daniel, au deschis in 2019 si un magazin online.
"Dificultatea intr-un business handmade cred ca tine si de tendinta sociala generala de a cumpara branduri ca o obisnuinta zilnica, mai multe decat a te duce spre micii intreprinzatori", spune Alexandra.
Vorbim cu Alexandra Petculescu despre creatie si despre brandul sau de haine pictate manual.
Drumul catre creativitate
Sunt Alexandra si, cu gandul si dorinta de la 18 ani, am ales sa ma fac inginer.
Dar cum bine se intelege, lucrurile nu s-au oprit aici, pentru ca o voce care cerea mai mult a tot aparut in mine pana cand in 2012 am ajuns intr-un magazin cu materiale de pictura si acolo am simtit ca trec printr-o transa. Poate suna pompos, dar pentru mine asa s-a simtit: am ajuns intamplator in magazinele de pictura pe pe Strada Hanul cu tei, am petrecut acolo vreo 3 sau 4 ore, adulmecand, pipaind si nestiind ce sa aleg. Eram ca intr-un vis.
Intr-un final am iesit de acolo cu cateva pensule, acrilice, o panza, niste hartii. Cateva lucruri dupa bugetul de atunci.
Si de aici a inceput totul. Timid, sovaitor si cu dorinta de explorare.
Am deschis youtube-ul si am cautat How to paint in small steps?
Pictura si-a facut loc in viata mea o data cu dezvoltarea personala si o viziune mai holistica asupra vietii. Am inceput sa sap dupa mine si dupa autenticitatea mea.
Etape transformatoare
Uh, pasii ma duc usor usor spre o schimbare de prefix.
Clar prima etapa a fost in 2012 cand am descoperit culoarea. A fost un inceput pe care nu l-am perceput deloc transformator atunci. Dar, acum, 12 ani mai tarziu imi dau seama cat de mult m-a ajutat sa imi urmez intuitia de a cumpara niste culori.
Alte etape au urmat pe la 30 apoi 35.
Taberele de dezvoltare personala ale lui Kiran si Jivan au fost pentru mine spargatoare de multe ziduri si m-a adus mai aproape de natura mea salbatica si creativa.
In 2019 am plecat in Bali intr-o incursiune artistica cu scopul sa imi descopar ritmul propriu si sa ma las ghidata total de intuitie in pictura. Si a fost cea mai intensa calatorie artistica din viata mea de pana atunci: am descoperit pictura intuitiva, am facut acolo ateliere de pictur pe batik, olarit si pictura abstracta. M-am scaldat in mediu creativ si plin de culoare de acolo.
Apoi India a fost o alta calatorie pe care am decis-o tot cu busola interioara si care mi-a adus multa deschidere si dorinta de explorare.
Provocarea si bucuria de a ajunge in rolul de mamica in 2021, mi-a demostrat inca o data ca pictura ma poate insoti si in aceasta etapa si inca descopar cum sa ma adaptez la ambele roluri.
Si acestia sunt cativa pasi in calatoria mea personala si artisitica.
Pasiunea pentru creatie
A venit ca o nevoie de a face ceva pentru mine. Dupa ce am ajuns acasa cu acele cateva materiale de pictura nici prin gand nu imi trecea mie ca o sa transform asta intru-un business si ca cineva ma va plati ca eu sa pictez.
M-am dezmeticit cred ca dupa vreo 7 ani ca pictura nu mai pleca nicaieri.
Nu va imaginati ca am pus mana pe pensula si direct au iesit minuni. Au fost multe pauze, multe gandiri critice, temerea de a ma arata cu creatiile mele.
Dar ceea ce m-a tinut pe drum, in afara de o forta Divina evidenta, a fost senzatia ca as putea sa fac asta si sa nu ma plictisesc niciodata. Aceea senzatie ca timpul nu mai exista, aceea liniste in care totul dispare si sunt doar eu cu pensula si panza/ materialul etc.
Prima incursiune a fost pe hartie si panza. Am realizat initial vreo 10 tablouri , diverse reproduceri dupa imagini care mi-au placut.
Apoi ideea de a duce asta in ceva practic, pe care pot sa il port mi-a placut maxim. Iar youtube-ul m-a ajutat aici cu inspiratie. Pe atunci erau putin creatori ce pictau pe haine si majoritatea in America. Dar suficienti cat sa ma inspir de undeva si sa aflu in primul rand ca e posibil ce vreau.
Am observat de cand eram mica, aveam puterea de a vizualiza unele lucruri pe care mi le doaream foarte tare.
La vremea respectiva nu se gasea chiar orice iti imaginai. Eu atunci nu stiam cum sa le creez, dar observam ca peste cativa ani lucrurile repective apareau pe piata. Am patit asta de cateva ori in adolescenta si am ramas asa un pic uimita pentru ca nu intelegeam cum ideea mea s-a transformat intr-un produs. Acum am cu totul alta intelegere a lucrurilor, mai holistica, mai cuprinzatoare.
Cat despre ce cautam?! Atunci nu stiam ce caut. Dar acum stiu ca imi cautam scopul superior, vocatia, munca vietii.
Procesul de creatie
In ultima vreme de cele mai multe ori creez pentru cineva care vine cu o idee, o tematica si cu un sentiment. Aici vorbesc de un caz ideal pentru mine. Oameni care vin pentru a manifesta prin mine ceva din ei si din viziunea lor.
Evident am si clienti care vin cu o imagine foarte clara, nu vor sa schimbe mare lucru si iti doresc efectiv un produs realizat personalizat dar asa cum il vad sau il au ei pe foaie.
Dar locul unde eu ma simt libera si inspirata este acolo unde primesc libertate sa ma conectez la energia omului la imaginatia lui si primesc mana libera sa pictez cu mici ghidari din partea lor.
Mi-e greu sa explic ce se intampla in momentul in care eu ma contez cu pictura. Rar este ceva tehnic sau din minte. Pentru mine este o senzatie si o inspiratie de momente, acolo este locul unde imi gasesc bucuria si libertatea in creatie.
Unde iti gasesti inspiratia
As zice in Pinterest. Atatea chestii misto si superbe am vazut pe acolo lately ca as vrea sa am si eu mai mult timp sa plec de la unele idei de acolo.
Insa cele mai multe momente de inspiratie le am cand sunt conectata la natura cand sunt cu oameni creativi in jur, cand fac activitati cu mainile: gatit, olarit etc
Cand inspiratia se lasa asteptata am vazut ca functioneaza pur si simplu sa ma asez la masa sa pictez ceva simplu: o floare, un pom, un simbol si de acolo se deschide un Univers intreg pentru mine.
Ce este frumusetea pentru tine
Frumusetea este pentru mine naturaletea, greseala si ce poate sa creeze.
Este acel moment cand imi cade pensula din mana si fac o „greseala” pe un tricou , iar din acea „greseala creste o noua poveste”.
Rutina de lucru
Nimic sofisticat: in Bucatarie.
Pentru ca am o masa mare si pentru ca am sursa de apa aproape.
Ma adaptez, am pictat pe malul marii, la munte, la restaurant, la targuri. Pana la urma in orice locatie imi pot aseza o mica oaza daca am cateva lucruri care sa imi aduca confort.
Acum zilele de lucru sunt usor haotice pentru ca avand un pui mic si dornic sa faca mereu ce face mami, pictatul meu se transforma in atelier cu Zora daca e si ea prin preajma.
Prin urmare caut momentele mai linistite ale zilei cand ea e la gradi sau iese prin parc cu tati.
Povestea brandului tau
Alexa Paintings a aparut ca si nume destul de repede dupa ce am inceput sa pictez.
Ca si brand de haine si magazin online a aparut in 2019 cand l-am cunoscut pe Daniel, partenerul meu si am simtit ca impreuna putem sa facem asta. Am prins curaj si mi-am dorit sa ma las vazuta pe la targurile handmade, pe unde am tot mers pana sa intram in lock down.
Daniel a descoperit si el pasiunea pentru pictura si impreuna am avut o perioada atat provocatoare caci nu stiam prea multe despre ce inseamna sa faci un business dar si placuta ca si creatie si deschidere spre lumea handmade.
As putea sa zic ca am avut o sincronizare nu tocmai buna cu vremurile ce urmau sa vina. Insa au fost cativa ani frumosi si multe experiente cu oameni creativi. Iar targurile au fost o adevarata sursa de inspiratie si o baie de oameni in cautare de lucruri unice.
Importanta sustenabilitatii in creatia handmade
Pentru mine personal sustenabilitatea este foarte importanta. Am ajuns in etapa aia in care nu simt sa am foarte multe si din de toate, ci mai degraba sa transform sa reinventez si sa refolosesc.
De aceea incurajez mereu persoanele care ajung la mine si isi doresc sa le pictez ceva sa imi aduca ei o haina din garderoba lor careia eu sa ii dau viata printr-o poveste pictata.
Alta placere a mea legata de sustenabilitate a fost blugul reciclat din care am confectionat catrinte pictate manual si veste boho pictate. A fost o etapa foarte draga mine, dar care este acum pe pauza din lipsa timpului. Dupa ce am nevenit mamica mi-am dat seama ca trebuie cumva sa aleg intre pictura si proiectele legate de croitorie si pictura.
Diferentiatorul obiectelor pictate de tine
Simplu, foarte simplu: energia lucrului manual.
Stii ca se spune ca fiecare lucru pe care il cumparam de la alimente, la haine, la hartie igienica, haha, are o incarcare energetica a oamenilor care au atins-o. Fie cei care au lucrat la produsul respectiv, cei care l-au impachetat, cei care l-au transportat, toti ne putem o amprenta energetica pe tot ce atingem.
Si da ideal e ca toti sa o facem dintr-o energie buna si cu energie buna.
De multe ori am avut persoane care mi-au dat foarte putine detalii si doar mici idei, iar cand au vazut pictura mi-au spus ca e fix la ceea ce se gandeau sau imi povesteau diverse sincronicitati legate de asta. Sa ai un produs handmade lucrat de cineva cu drag si cu bucurie pentru “job-ul” pe care il fac eu zic ca este o binecuvantare in zielele noastre. Ca atunci cand cumperi mere de la un taran care isi iubeste livada si sta sub pomii lui si ii uda si ii tunde.
Clientii
Multe persoane ma stiu de cand participam la targurile de handmade si astfel as spune ca iubitorii de handmade si de pictura vin la mine.
Daca ne luam dupa trendul fashion, pictura manuala nu prea ale legatura cu trendul, ci mai degraba cu iubitorii de haine si obiecte unice sau persoanele vizionare, cele care isi doresc ceva anume foarte specific insa nu il pot realiza siguri si nici nu il gasesc asa cum il vad ei pe piata.
Ce cauta cel mai mult
Preferinta exista clar spre lucrurile personalizate. Poate pleaca de la un produs deja creat de mine sau o idee de a mea, dar doresc de multe ori sa aduca o nota personala. Sau sa faca un cadou personalizat.
De aceea ultimul an s-a trasformat mai mult spre produse personalizate prin pictura.
Ce te face sa continui in munca ta
Iubirea pentru pictura, pentru culoare. Felul in care ma face sa ma simt cand fac asta. Este ca o meditatie pentru mine.
Cele mai mari provocari ale business-ului
In momentul de fata este un business hobby as putea sa ii spun asa. Nu este un job full time, eu avand inca jobul de inginer. Dificultatea intr-un business handmade cred ca tine si de tendinta sociala generala de a cumpara branduri ca o obisnuinta zilnica, mai multe decat a te duce spre micii intreprinzatori.
Inca exista asteptarea ca un produs handmade sa coste asemanator cu un produs de brand de serie.
Promovarea
Aici trebuie sa recunosc ca nu fac o treaba foarte buna momentan. Sau mai bine zic simt nevoia de ajutor. Folosesc Instagram si Facebook.
Iar promovarea o fac prin faptul ca incerc sa postez o data pe saptamana si aduc story-uri zilnic pentru publicul meu.
Cum imbini creativitatea cu rigorile antreprenoriatului
In ultima vreme m-am focusat cel mai mult pe procesul creativ, pentru ca de acolo imi si iau energia buna si ma incarc. Antreprenoriatul a ajuns pe locul 2 si probabil ca si din motivul acesta clientii s-au triat cumva si vin la mine oameni care stiu foarte clar ce fac.
Invataturile antreprenoriatului
Desi sunt 5 ani decat avem site-ul si facem asta oficial, inca am multe de invatat pe partea asta. Pictura pe haine este o nisa si sa stii sa prezinti munca si sa iti gasesti publicul este inca pentru mine un prices de invatare.
